Travail sur le texte poétique
文学解釈

リヨン高等師範学校の卒業生であるトマ・ル・コルテは、高等教育機関で文学を教える教授であり、音楽家でもある。現代文学の国家資格と比較文学の博士号を取得し、さらにリヨン音楽院（CRR）のピアノ科（エルヴェ・ビローのクラス）、リュイユ＝マルメゾン音楽院（CRR）のピアノ伴奏科（アンジェリーヌ・ポンデペイールのクラス）、パリ音楽院（CRR）の音楽史（コリーヌ・シュナイダーのクラス）でそれぞれ第一位を受賞している。

音楽と詩の関係の専門家であり、パリ・ソルボンヌ大学で比較文学の博士論文を執筆。その論文は、前世紀の3人の主要詩人、フェデリコ・ガルシア・ロルカ、ピエール・ジャン・ジュヴ、ジョルジョ・カプローニの作品における音楽の影響について論じている。この論文は2019年に、Classiques Garnier社から『La matière ensorcelée（魅惑された物質）』というタイトルで出版された。彼の学術研究は、より一般的には、19世紀および20世紀のヨーロッパにおける音楽と文学の関連性についてである。彼は、さまざまな雑誌（Europe、Comparatismes en Sorbonneなど）に15編ほどの学術論文を発表しており、 など）や書籍に掲載されており、最新作『ベートーヴェン、ヨーロッパ人』は2023年に出版された。彼の研究は、特に作曲家（モンテヴェルディ、モーツァルト、ベートーヴェン、ワーグナー、ラヴェル、ベルク）の描写だけでなく、20世紀のフランス、イタリア、スペインの詩におけるフラメンコの描写にも焦点を当てている。彼は、フランスのさまざまな大学で開催される音楽と文学に関するシンポジウムに定期的に参加している。

また、10年以上にわたり歌手へのピアノ伴奏を定期的に行ってきた経験から、次第にオペラ歌唱の勉強を始め、まずブローニュ＝ビヤンクール音楽院でブランディン・ド・サン＝ソヴールのクラス、その後パリ11区音楽院（ジュリー・ハスラークラス）で学びました。バロック音楽への嗜好から、このレパートリーをさらに磨くため、アンドレアス・ショル、ジェラール・レスヌ、ニコール・ルイエ、マーテン・ケーニヒスベルガーらによるマスタークラスで指導を受けた。歌手として、ミシェル・ラプレニー、クリストフ・コワン、パトリツィア・メッツラー、マチュー・ボナンら指揮者たちのもと、さまざまなアンサンブル（サジタリウス、バッハ・コレギウム・パリ、アンサンブル・セクエンティア、アンサンブル・ポセイドンなど）でソリストおよび合唱団員として演奏活動を行っている。2016年から2022年にかけて、トン・コープマン指揮のアムステルダム・バロック合唱団で定期的に歌っており、ヨーロッパおよび世界中で公演を行っている（ウィーン・コンツェルトハウス、ワルシャワ・フィルハーモニー、 アムステルダム・コンセルトヘボウ、ライプツィヒのトーマス教会、マドリードの国立音楽堂、北京の紫禁城、上海交響楽堂など）で、主にJ.S.バッハの作品（カンタータ、モテット、受難曲、ロ短調ミサ曲など）をレパートリーとして演奏した。

日常的には、マルセラン・ベルテロ高校（サン＝モール＝デ＝フォッセ、ヴァル＝ド＝マルヌ県）の文学・科学予備課程で文学と哲学を教えているほか、10年以上もパリ政治学院で音楽文化ワークショップを主宰しており、今年はモンテヴェルディから現代に至る西洋の芸術音楽における物語と表現をテーマに活動している。ヴァル・ド・マルヌ県）で文学と哲学を教えているほか、10年以上もパリ政治学院で音楽文化ワークショップを主宰している。今年のテーマは、モンテヴェルディからブーレーズ（17～20世紀）に至る西洋のクラシック音楽における物語と表現についてだ。

ANCIEN ÉLÈVE DE L’ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE DE LYON, THOMAS LE COLLETER EST PROFESSEUR DE LETTRES DANS LE SUPÉRIEUR ET MUSICIEN. TITULAIRE DE L’AGRÉGATION DE LETTRES MODERNES ET DOCTEUR EN LITTÉRATURE COMPARÉE, IL POSSÈDE ÉGALEMENT TROIS PREMIERS PRIX DE CONSERVATOIRE, EN PIANO (CRR DE LYON, CLASSE D’HERVÉ BILLAUT), ACCOMPAGNEMENT AU PIANO (CRR DE RUEIL-MALMAISON, CLASSE D’ANGÉLINE PONDEPEYRE), ET HISTOIRE DE LA MUSIQUE (CRR DE PARIS, CLASSE DE CORINNE SCHNEIDER).

Spécialiste des relations entre musique et poésie, il est l’auteur d’une thèse de doctorat en littérature comparée soutenue à l’Université Paris-Sorbonne et consacrée à l’influence de la musique dans l’œuvre de trois poètes majeurs du siècle dernier, Federico García Lorca, Pierre Jean Jouve et Giorgio Caproni. L’ouvrage a paru en 2019 aux éditions Classiques Garniersous le titre La matière ensorcelée. Ses recherches universitaires portent plus généralement sur les liens entre musique et littérature dans l’espace européen aux XIXe et XXe siècles. Il est l’auteur d’une quinzaine d’articles scientifiques, publiés dans différentes revues (Europe, Comparatismes en Sorbonne, etc.) et ouvrages, dont le dernier, Beethoven l’Européen, a paru en 2023. Ses travaux portent notamment sur les représentations des compositeurs(Monteverdi, Mozart, Beethoven, Wagner, Ravel, Berg), mais aussi du flamenco, dans la poésie française, italienne et espagnole du XXe siècle. Il participe régulièrement à des colloques musico-littéraires dans différentes universités françaises.

Par ailleurs, la pratique régulière de l’accompagnement au piano des chanteurs pendant une dizaine d’années l’a amené progressivement à étudier le chant lyrique, d’abord au CRR de Boulogne-Billancourt dans la classe de Blandine de Saint-Sauveur puis au Conservatoire du 11e arr. de Paris (classe de Julie Hassler). Son goût pour la musique baroque l’a poussé à se perfectionner dans ce répertoire, en profitant notamment des conseils d’Andreas Scholl, Gérard Lesne, Nicole Rouillé et Maarten Koeningsberger lors de masterclasses. En tant que chanteur, il s’est produit en soliste et en choriste avec divers ensembles (Sagittarius, Bach Collegium Paris, Ensemble Sequentiæ, Ensemble Poséidon…) sous la direction, entre autres, de Michel Laplénie, Christophe Coin, Patrizia Metzler, Mathieu Bonnin. Entre 2016 et 2022, il chante régulièrement avec le Chœur Baroque d’Amsterdam sous la direction de Ton Koopman, ce qui l’amène à se produire un peu partout en Europe et dans le monde (Konzerthaus de Vienne, Philharmonie de Varsovie, Concertgebouw d’Amsterdam, Thomaskirche de Leipzig, Auditorio Nacional de Madrid, Cité interdite de Pékin, Shanghai Symphony Hall…), dans un répertoire principalement centré sur JS Bach (Cantates, Motets, Passions, Messe en Si…).

Au quotidien, il enseigne la littérature et la philosophie en classes préparatoires littéraires et scientifiques au lycée Marcelin Berthelot (Saint-Maur-des-Fossés, Val-de-Marne) et dirige depuis plus de dix ans un atelier de culture musicale à Sciences Po Paris, consacré cette année à la question de la narration et de la représentation dans la musique savante occidentale, de Monteverdi à Boulez (XVII-XXe s.).